Heaven Bu Soul

超簡易"布雕花"圈，順兒這個範例原本是設計給長輩藝術工作坊的課程，覺得太好上手也太有趣，不藏私分享給大家!
材料: 冰棒棍八根、硬質不織布3塊(一種顏色一塊，視情況自由選擇，一塊其實可以做很多朵花)、白膠或熱熔膠
<<<花圈底座>>>
首先，用冰棒棍黏合成八角形狀，為了能把花黏得更像圈，所以八角形都凸出來一點。
(為什麼用冰棒棍?因為預算問題XD一般人也都容易取得。更有心者可以去買花圈底座，做出來成品會更有質感喔!)
順兒這次是用熱熔膠黏，但是黏木頭的話，建議還是用白膠比較牢固。
不織布大創也買得的，但是是軟質的，依順兒實驗，還是要硬質的不織布比較適合。順兒的硬質不織布是在附近文具店買的，小熊媽媽也有在買，應該不難買到。

     
根據順兒街頭觀察不正式市調，Cath Kidston的包包可以說購買率相當高，時常可以見到揹著Cath Kidston的女士在街上行走，
防水系列尤其受台灣女士受歡迎。最標準的風格就是許多的小碎花水玉點等等。
順兒愛他明亮卻不過於濃豔的色彩以及氣質感和諧的碎花，嚴格來說，Cath的花花並非獨特新穎，
然而在系列中調配屬於自己的味道，聚在一起就有一股龐大的氣勢。除了包包，Cath Kidston另外也出了廚具、衣服、手機殼等生活小物。

只要看過Natural Life商品的朋友，絕對會留下深刻的印象，尤其在專櫃上繽紛的色彩、繁盛的花花草草、多樣變化的各種包袋、衣服與小物，
完全讓人沉浸在喜悅地眼花撩亂，好像在尋寶一樣每個品項都可以欣賞很久!
這就是美國品牌-Natural Life，品牌主旨是 "Give, Love, Laugh－
“Natural Life”希望分享更多充滿愛的溫暖的禮物給家人朋友，不好意思說出口的話，透過產品表達讓生命中的時時刻刻，滿溢更多的真善美樂。 "
我第一次在百貨公司專櫃，就是被Natural Life的小包袋吸引:零錢包、手機袋、收納袋.....繽紛的配色中，常常配有毛茸茸圓滾滾的毛球花邊，搭配亮片、皮、布等各種材質在一起，彷彿不同聲部搭配出一首完整卻又有各種層次與味道的合唱、各種可愛的圖案與文字，看起來很簡單但是聚在一起很豐富的花草插圖，除了包袋，還有許多眼花撩亂的小配件小物品，都讓人愛不釋手。
後來上網去搜尋它的背景，覺得這個品牌的信念好正向，跟HBS想做的方向很像，就是帶給人正面的力量、分享愛與溫暖給家人朋友。
這個品牌的創辦人是一位年輕的媽媽....恩....已經創辦許久了現在應該有點年紀?一開始也是handmade，不過現在商品行銷到全世界，已經是made in China了，不過卻保有手工的趣味感，品質也不差，而且...跟真的handmade比起來價格是美麗的多了^^"請大陸代工還是有差啊!
Natural Life的商品品項多到你每次看都可以看到新的，決不會厭煩，而且真的很適合送禮，現在讓我們再一起欣賞一下Natural Life美麗的商品吧!

昨天看到 THEIVYTOKYO飾品設計師 的這篇粉專發文，非常有感，主要是有台灣人質疑她的履歷與創作，她鄭重表明自己的狀況與心情，請大家花個時間去閱讀內文喔!
"在日本，有許多飾品設計師都是以同樣的材質、同樣的素材在做這樣的飾品，但日本卻很少發生這樣品牌之間互相攻擊的事件。"

 
 

「羞怯的思想啊，不要怕我。我是一個詩人。」~泰戈爾
「熱情的靈感啊，不要太常找我。我是一個動作慢的人。」~順兒
昨天夜裡，不知道為什麼?突然好想好想做帽子....真是一個壞習慣。常常有很多新構想、新興趣，半途靠過來，然後順兒就被誘惑了!
感到自己新品產出越來越慢，其中有因為做了些其他的工作，也有因為這種壞習慣讓自己栽進新興趣裡去研究，當然也有抱持著對作品的高期待性，以至於辛苦萬分。
想要圖案和別人不同、想要材質有點特殊性、想要款式不要太普通、想要跟之前的作品有點不一樣、想要作品是有一個系列主題的而不是單個單個.....所以嘗試失敗的部分比上得了檯面得多。
其實有時候沒那麼喜歡自己做的事情，生活上一直推行減塑生活，努力試著用非一次性消耗品，但自己工作包裝上又不得不採用一些塑膠品，對此感到有點生氣。我很喜歡欣賞美好又有創意的各種手作品，或插畫商品，覺得看到美的東西好療癒心情很好，但無法否認的，很多手作品作用性不大而且最後也會變成垃圾。
更加深我信念的，是兩位朋友的分享。一位提到有一次帶朋友去創意市集逛一圈，朋友很欣賞其中的創意，但... 「我不知道買這些東西回去要做什麼?」，朋友說。(順兒心想，這一定是男生，哈!)
另外一位是在美國當藝術家的大學同學，最近創作改變使用自然元素為主，因為覺得作品不一定是會一直被後代收藏，與其製造一些未來會變垃圾還很難腐化的東西，不如使用自然材質，未來還可以回歸自然。
所以，我的期待還有:要環保、實用性要夠(只能說有這個目標但一時無法百分之百)。
加起來就是要圖案和別人不同、材質有點特殊、款式不要太普通、跟之前的作品不一樣、要有系列主題、還要實用與環保!對了然後目前順兒只有一個人還兼著做別的事，然後腦子還常常浮現很多想執行的idea!!
其實我現在最需要的是專心!專心!專心!熱情的靈感啊，不要太常找我。我無法快速地把你變成實體啊!
 

在拼貼的復古風情中，
彷彿看見歲月的味道，
光陰如書，
不同年紀翻閱時會散發著不同的感動，
光陰如信，
常常在泛黃的痕跡中看見蛻變前的自己。

一、首先蓋上印章，當做線稿。
這次我以太空人、太空船、星球、星星形狀為這個包包的圖案元素，
這次捨棄一般均勻分配的印花式構圖，而是讓他們排排站，站在一個看不見的圓形上，變成放射狀。這是為了想製造他們有如站在無形星球上的感覺。
影片中可以看見我先放了一個圓形的物體在中間，所有的圖案圍繞圓圈來蓋印。

          「 妳的作品可以讓人看很久，每隻動物好像都會說話，不像大部分的插畫動物，看一眼就可以結束，因為牠可能就只是一隻可愛的"什麼"。」
       有一天，店裡來了一位客人，站在HBS的櫃前，每件作品都看了很久，上去與他對話後，他對我說。他說，他曾經養過貓，貓咪真的會用這種眼神看他。其他每隻動物也都是，眼神裡透露出許多內容。後來，順兒跟他聊了很多，並且用了全新的角度欣賞自己的作品，覺得非常開心，並且得到許多體會。
 認真做好自己就是風格
       順兒是美術科系出身的，但是，真的沒想過自己會走上(商業)創作的道路，因為我很清楚自己畫的其實不怎麼樣。尤其順兒的造型能力超弱，看到許多造型能力強、很有自己特色的插畫家，總覺得很羨慕。有一天，告訴自己，弱就弱，那就畫我會的，所以我就看照片畫寫實動物。說寫實也不完全是，一來動物們都留白，連長頸鹿都是，二來我會構想這隻動物要的感覺，所以就算看照片畫，如果眼神或其他肢體、型態無法符合我要的感覺，我就會稍作修正。第三是後來有人告訴順兒的:哪有動物有腮紅的啊!呵..也是，就算寫實，也在潛意識中畫進自己的風格。漸漸的，這樣的小品插畫越畫越有心得，也越畫越能經營出屬於自己的風格，並受到許多人的欣賞與喜愛，從擺攤開始，寄賣、網路商城....有粉絲回饋非常喜歡我的作品，讓我驚訝與開心之餘，漸漸有了自信。現在回頭看，覺得過去太常跟其他人比較，而忘了探索自己，其實認真做好自己就是風格啊!
欣賞作品就是觀照自己
       擺攤許久，作品常被人評論，我發現一個有趣的現象，明明一模一樣的畫，一模一樣的動物，可是每個人眼中解讀出來的感覺都不同，最常見的就是貓頭鷹，常常有很多人說很可愛，但也同時會有人說，這隻貓頭鷹看起來好兇。老鷹也是，有人說，老應的眼神刻畫得很傳神，也有人說老鷹看起來太兇，甚至也遇過覺得老鷹畫起來不夠兇。連長頸鹿也是，有人說好可愛看起來呆呆的，但也有人說長頸鹿看起來好像在生氣....因此我深刻感受，果然欣賞作品就是觀照自己啊!關於蘇東坡的著名故事"佛與大便"果然為真，當然我相信解讀我的作品時，也為必是這麼心靈層面的反射，也跟本身的成長學識背景與生活經驗有關。
真與假，自然與卡通，被制約的現代人眼睛
       其實覺得貓頭鷹和老鷹看起來兇很正常，因為我是看照片畫，而他們是猛禽，本來就會流露兇狠的眼神。事實上貓頭鷹的眼神我已經修飾不少，因為剛畫完也覺得這隻貓頭鷹看起來過於兇狠，我想表現的是有猛禽的威武但還是帶有可愛的形象，因此眼神和身體其實我都有稍微調整過呢!後來我發現，明明畫得一模一樣，但有些動物看起來就是有點不太對勁，是我哪裡畫不對嗎?接案時也發生類似問題，到底問題出在哪?研究許久後，我發現，問題出在:現代人被大量且卡通式繪畫包圍，因此眼睛習慣看卡通感的動物勝於看真實的動物，反而不習慣看到真實動物畫像!我指的"卡通式"以誇張與美化對象為定義，就像是少女漫畫那種充滿星星的大眼睛之於真實人的差別。舉個例子，現在很流行的寫實貓咪頭像包包，或著像甜蜜貓那種貓咪，看起來是寫實，但其實他們的眼睛都調整過，有別於真實的貓咪，但我們常常看、常常看的結果是，習慣圖像的貓咪就應該是長那樣，其他動物也是，甚至我懷疑，現代人認識大自然的來源，不是透過真實觀看來認識，而是透過這些處理過的二手圖像，我也是一樣的，這或許是現代人的悲哀吧......

 
手工藝品最大的問題，有時候不是傾銷，而是做不出這麼多東西賣@@
所以有些設計師會請代工幫忙協助。